Аксель Икар: "Я хочу обмануть время"

«Стереть временные рамки и смешать стили», - такую задачу поставил перед собой французский дизайнер Аксель Оливье Икар. Как ему это удается, мы спросили самого творца, показавшего коллекцию мебели и ламп на парижской Maison&Objet.

Текст: Маша Мамонова

Фото: предоставлено дизайнером

Территория Уюта: Аксель, вы используете фрагменты механизмов, колеса заводских лебедок – как все это может стать частью интерьера? Ведь такие вещи обычно не ассоциируются с домашним теплом и уютом.

Аксель Икар: Да, действительно, в своей работе я использую промышленные лампы, светильники, которые можно встретить разве что на стадионе, собираю столы, столешницы которых установлены на грубо сваренные каркасы. Я даже придумал лампу, в основе которой металлический пропеллер. Но вы можете взглянуть на интерьеры домов, в которых установлены мои мебель и лампы. Вы вряд ли скажете, что эти дома не уютны.

Т.У.: В каких интерьерах лучше всего смотрятся вещи из ваших коллекций?

А.И.: Если вы хотите приобрести металлический напольный торшер – то он поместится, конечно, только в лофт с высокими потолками. Остальные вещи прекрасно смотрятся в любом доме. Сначала я думал, что они идеальны только для интерьеров в стиле «хай-тек» или созданы лишь для комнат с однотонными светлыми стенами. Но потом понял, что интересный эффект получается и в этнических интерьерах, и даже в классике. Последние годы модно сочетать несочетаемое в рамках одного интерьера. Я, кстати, вообще люблю смешение стилей. Я даже пытаюсь стереть временные рамки.

Т.У.: Аксель, расскажите, как вам удается «стереть временные рамки»?

А.И.: В большинстве случаев я уже использую вещи, которые прожили довольно долгую жизнь. Например, у меня есть коллекция металлических шкафов с черно-белыми принтами на дверцах. Это огнеупорные шкафы, которым не один десяток лет. А я их переработал по особой технологии, которую изобрел сам, и теперь это – интерьерные шкафы для одежды и книг. После обработки временная принадлежность вещи как бы стирается, уступая место новой истории – той истории, которую напишем я и мой клиент. Таким образом, получается, что в одной вещи совмещаются две жизни, наслаиваясь одна на другую.

Т.У.: А что за технологию вы изобрели?

А.И.: Сначала обрабатываю поверхность шкафов и плафонов ламп металлическими щетками нескольких видов. Сочетание этих щеток все время разное – поэтому нет двух похожих фактур и двух абсолютно похожих шкафов и ламп. Затем я готовлю специальный состав, в рецепте которого – особые кислоты. Воздействуя на поверхность, я могу дополнительно дорабатывать фактуру. Делать ее более гладкой, почти шелковистой, или же, наоборот, создать ее шершавой и матовой. Состав помогает мне нанести и рисунок на дверцы. Обычно это черно-белый фотопринт. Опять получается «смешение времен»: нанесен ретроспективный, ностальгический, рисунок, и одновременно рождается абсолютно новая вещь, у которой теперь будет новая жизнь и новый хозяин.

Т.У.: В вашей коллекции только мебель и лампы?

А.И.: В этом году я представил также коллекцию стеновых панелей. С помощью состава с кислотами я мог получать десятки необычных фактур и рисунков: здесь и металлические листы, сплошь усеянные «чешуей», и плетение, имитирующее плетение из соломы. Можно наносить любые надписи, штрихи, даже переводить фрагменты фотографий. Эти листы затем переносятся на стены (например, их нижнюю часть). Такой фрагментарный декор – очень современный и модный акцент. И не только в доме в стиле «хай-тек»!